60岁的“花漾少年” 你想知道他的秘密吗

当下受千禧一代与潮流文化主导的时尚圈中，为迎合市场，各大奢侈品牌年轻化成为了重要的生存之道。那些坚守自我风格的独立设计师品牌，无疑成为了「待宰的羔羊」，而这其中的「领头羊」无疑是 Dries Van Noten。

在Van Noten的 30 多年职业生涯中，他素来脱俗出尘，一直坚持着低调高贵的品牌DNA，在业界实属罕见。正如他所言「我不喜欢时尚这个词，因为时尚意味着一些六个月后就会过时的东西。」

打开手机，搜索Dries Van Noten总是弹出「安特卫普六君子」和「裁缝世家」等碎片词汇。但陛池先生今天，想从他那个宛若「世外桃源」的家说起。

1 灵魂的避难所

在比利时，一座只有三万多人口的小城利尔，Van Noten与他的伴侣 Patrick Vangheluwe，就住在这幢新古典主义风格的白色房子里。它始建于 1940 年，前身是一个啤酒酿造厂，遭受第一次世界大战炮击后重新修葺过。

当今设计师们大多都居住在巴黎和米兰等地谋求发展，而Van Noten 却坚守在这片养育他的土地上居住并工作，并声称不希望比利时成为另外一个巴黎。所以与其说这里是他的家，倒不如说是他的避难所。

家里的装潢由 Van Noten与他的设计师好友 Gert Voorjans 共同打造，推开门，巨大的橡木楼梯、华丽的纺织品、琳琅满目的古董与艺术品，像极了他的时装店。那副挂在墙上的「Nude and Bouquet」，是比利时画家 Léon de Smet 在 1922 年的创作。

他对家中的每一个物件、甚至摆放的位置都倾注心血。餐桌上，铺着绿色的 Mantero 锦缎。

脚下的地毯，是上世纪 20 年代法国定制的里昂纳斯丝绸。

枝形吊灯来自威尼斯，那几面镜子则是从土耳其空运过来。

甚至有位网友观看了他的家后，控制不住地说「我其实想不出什么理由会不想买一个住在这样的房子里的人的作品。」

但其实Van Noten 家中的宝藏，可远远不止这些。真正令它名声在外的原因是家中占地 55 英亩、仿佛「隐世仙境」般的瑰丽花园。

Photo by Franois Halard

花园由景观建筑师 Erik Dhont 亲自操刀设计，在他的精心规划下，一部分肥沃丰饶，另一部分常年休耕，意味着生死循环，如此往复。

这其中种植了牡丹、天竺葵、山茱萸、羽扇豆等等数不清的花草，可谓是与世隔绝的百花甸。

即使是冬季，也仍有「花开不败」的景象。主要是为了满足Van Noten 各个季节在家中大量插花的需求。

他的个人纪录片「Dries」中，就有亲自采摘大量鲜花、分门别类按照不同的容器进行摆放的画面。

Photo：Dries Van Noten 的伴侣正在插花

Patrick Vangheluwe 与Van Noten 在一起生活了几十年，他们拥有共同的爱好并且欣赏彼此，正如Van Noten 所言「我们对彼此的了解太过深厚了，这是关于爱情的强烈意愿。」

他说的时候语气很平淡，但很动人。

由于花园实在太大，料理它成为了Van Noten 的一个烦恼。他甚至将应对花园的天气灾害和虫害等问题，比喻为艰辛经营自己的时尚王国面临当下各大奢侈品牌年轻化的现状，他需要为品牌不断注入新的活力且不改格调。

Photo by Franois Halard

他甚至借此调侃自己，声称如果要出书的话，书名就叫做「郁闷的园丁」。

2 嗜花如命的天才

尽管花园消耗了Van Noten 的大量精心，但他仍日复一日乐此不疲，这其中最大原因便是他从花园中源源不断地汲取灵感，运用到时装设计当中去。

当你浏览Van Noten 的每一季作品时，会发现他几十年如一日地述说着花的故事，甚至到了「发狂」的级别。

近到前不久展示的 2019 春夏系列。

远到 1993 年发布的第一个女装系列，他当时将该系列命名为 Flowers 。后来麦当娜便选中了其中一套，令他迅速打开知名度。

再远一点的话，便是 1988 年的男装秀。模特的西装口袋里，插着一支娇艳的百合。

业界有一句这样评价Van Noten 的话「如果说针织衫女王是 Sonia Rykiel，极简女王是 Jil Sander，印花已经被 Emilio Pucci 抢占先机，那么 DriesVan Noten 就是提花织梦之手。」

Dries Van Noten 即花，花即Dries Van Noten。遇到彼此，他们的存在才有了更大的意义。而这，也绝不仅仅停留在衣物上。

Photo：DriesVan Noten S/S 2018

可能是一只春日里夺目的手包。

Photo：DriesVan Noten F/W 2015

可能是一条打破冬日沉闷的项链。

Photo：DriesVan Noten S/S 2018

也可能是一只艳惊四座的宝石耳坠。

当你彻彻底底爱上 Dries Van Noten，这些零散的、碎片化的花的形象，就将在你脑海里形成无尽翻涌的花海。

尽管Van Noten 已经举办了过百场秀，但自家花园的完整概念，仅最大化地呈现在两场秀中。

Photo：DriesVan Noten S/S 2015

一场是 2015 春夏大秀，Van Noten 为了把花园搬到秀场，找来西班牙艺术家 Alexandra Kehayoglou 为其打造「苔藓地毯」。其中灵感来自于 19 世纪英国著名画家米莱斯的作品「Ophelia」，模特们缓缓走出宛若花园精灵。

当所有模特出来谢幕时，在地毯上优雅坐下，尽管很抽象很夸张，但这不正是Van Noten 家中那片微缩版花园吗?

由于秀场实在是太惊艳，陛池先生忍不住多放几张图。

在另外一场 2017 春夏大秀中，Van Noten 则更具象地展示了花园的概念。

他邀请到日本艺术家 Makoto Azuma 打造花卉雕像装置，将盛放的花朵封存于冰块之中。秀场内的冰块渐渐融化，花朵的形态也随之发生变化，一种凌烈的美呼之欲出。

Makoto Azuma 先将各类花卉进行组合。

放入水中，依赖化学成分使其快速凝结。

最后进行切割运至秀场。

Photo：DriesVan Noten S/S 2017

对于 Van Noten 冰封鲜花的做法，陛池先生的个人理解是面对当下潮流迅速更迭的大环境，Van Noten 希望尽可能为经典时装风格保鲜。他曾经说过「我希望我设计的衣服在人们买后的几个月甚至几年，都还想再穿它，它会跟你共同成长，成为你个性的一部分。」

3 时装掌握了他的人生

面对各种花卉图案和明丽的色彩，Van Noten 总能系统化地将它们梳理出一种完美的平衡感。无论时尚如何变迁，他依旧热情专一。任时代浮夸，始终低调行事。而这一切，也与他的成长经历有关。

Van Noten 出生在裁缝世家，他的父亲拥有几家时装店，专门售卖各大品牌的单品。Van Noten 从小耳濡目染，对时装充满了想象，青少年时期便开始担任买手。

Photo：安特卫普六君子

直到 18 岁，他进入安特卫普皇家艺术学院学习服装设计，并结识 Ann Demeulemeester、Walter van Beirendonck等人，一同在 1986 年于伦敦举行了一场半游击风格的时装秀，从此「安特卫普六君子」一炮而红。

Photo：年轻时的DriesVan Noten

没过多久，Van Noten 就开始设计男装进行售卖，受到各大时尚人士的追捧，首个女装系列在 1994 年同样销量喜人。凭借着对色彩、印花等的绝妙把控，收获大批忠诚买家的同时，他更被各大媒体评价为「最成功的独立设计师之一。」

值得一提的是，Van Noten 曾经在采访中说自己小时候家中有各种中国瓷器、屏风等，所以他很热爱中国元素，并将其融入到自己的时装设计中。

Photo：DriesVan Noten F/W 2017

例如 2017 秋冬系列的龙纹。

Photo：DriesVan Noten F/W 2015

还有 2015 秋冬系列里运用的祥云。

Photo：DriesVan Noten F/W 2012

但最经典的，莫过于 2012 年的龙袍系列，当时艳惊四座，也是迄今为止时装界内运用中国风的最佳案例之一。

「我对这份事业太过投入了，它掌控了我的人生。」DriesVan Noten

Photo：DriesVan Noten 与 Raf Simons

不同于其他两位比利时设计师 Martin Marginal 与 Raf Simons，Van Noten 不擅于为品牌宣传，甚至可以说是零宣传。在各大时装品牌早已纷纷被收购的境况下，他拒绝依附于商业集团坚持品牌独立三十余年。

但是很遗憾，面临大集团的作用越来越重要、以及种种困境的围剿，在今年六月份，Dries Van Noten 还是被 Puig 集团收购了。唯一值得庆幸的是，Van Noten 仍持有品牌少数股份，并继续担任首席创意官与董事会主席。

Photo：DriesVan Noten F/W 2015

那么，为什么喜欢 DriesVan Noten 。大概是因为在如今飞速变革的时装界中，只有他依旧不变，仍做着 80 年代以来不变的事业。依旧专注，依旧低调，依旧美丽。

看，60 岁的Van Noten 先生，那个最迷人的「花漾少年」。